Invité par le Festival à la SABOTÉE SANCERROISE dans l'école si pleine de charme de Chavignol, le Trio Cairn, créé à Paris en 1998 par le compositeur Jérôme Combier, a merveilleusement surpris le public qui occupait toute la salle de l'école. 

Après le trio D471 inachevé de Schubert qui s'arrête au milieu du 2nd mouvement, les 3 musiciennes de niveau international ont joué trois œuvres contemporaines, chacune présentée par Jérôme Combier :  
Noir gris de J. Combier, œuvre écrite autour d'une pièce de théâtre de Beckett ; 
Hauch II une œuvre monacale particulièrement difficile de Rebecca Saunders, une compositrice britannique reconnue mondialement, jouée à l'alto seul par Cécile Brossard
Poésie Minérale de Bastien David, œuvre architecturale rappelant la Philharmonie construite par Jean Nouvel à Paris.
Puis  Constance Ronzatti au violon (Festival de Boucard 2021) et  Alexa Ciciretti au violoncelle ont interprété avec une profondeur et une intensité inégalée la Sonate pour violon et violoncelle de Maurice Ravel.

Un sentiment ludique et studieux à la fois pendant ce concert intimiste donné dans un lieu parfaitement adapté !

Ce merveilleux concert au programme variant entre œuvres connues et inconnues nous a permis de découvrir d'autres facettes acoustiques de la chapelle de La Verrerie. L'harmonie entre les deux musiciens, la puissance étonnante de la mandoline et la virtuosité de Natalia Korsak, mandoliniste et domriste, née en Biélorussie, a ébloui le public. 

Depuis 2016, elle forme un Duo avec le guitariste français Matthias Collet. Leur répertoire comprend des programmes variés, alliant des œuvres originales pour leurs instruments (Vivaldi, Scarlatti…) à des transcriptions (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Messiaen, Ravel…), ainsi que des créations contemporaines.

Le célébrissime Trio Wanderer constitué du violoniste Jean-Marc Phillips-Varjabédian, du violoncelliste Raphaël Pidoux et du pianiste Vincent Coq, a joué avec tout son cœur et toute son expérience pour apporter du sublime au public de Boucard. 

Un très grand moment d'équilibre entre trois musiciens qui se passaient en permanence comme une balle dans un jeu dynamique et maitrisé parfaitement : le public était plus qu'impressionné. 

Programme:

Debussy : Trio
Lalo : Trio op. 26
Beethoven : Trio op. 97

Concert OFF

Pour la 3ème année consécutive, nous avons participé aux fêtes Franco Écossaises d'Aubigny en apportant une touche "hors les murs". En effet, le lien écossais entre Aubigny-sur-Nère et le Château de La Verrerie dure depuis plus de 500 ans et il ne s'agit pas qu'il cesse maintenant !

Après la musique celtique jouée par des bretons et l'Ensemble Scottish Fish venu des USA, nous avons accueilli l'Ensemble de François Lazarevitch avec un programme merveilleux dédié à la musique ancienne d'Écosse et d'Irlande.

Le concert était en extérieur, le vent a accompagné la musique ! 

François Lazarevitch : flûtes et cornemuses
Manon Papasergio : viole de gambe
Léo Brunet : théorbe & cistre

Un univers sonore peu commun et une première à Boucard

Le Quatuor fait partie intégrante du Festival de Boucard depuis sa création il y a 59 ans : aucune année sans quatuor.

Cet été, nous avons entendu un Quatuor original, le Quatuor Eclisses, formé de 4 jeunes guitaristes : Gabriel Bianco, Arkaïtz Chambonnet, Pierre Lelièvre et Benjamin Valettequi, qui se sont inscrits dans le paysage musical français depuis 2012 en apportant complicité, originalité et subtilité.
Ils ont proposé des arrangements ambitieux et innovants du grand répertoire pour piano ou orchestre avec un style chaleureux et théâtral. L'acoustique exceptionnelle de l'église St Martin les a rendu encore plus vivant. 
Les applaudissements du public étaient le signe de leur originalité chaleureuse.

Programme : Luigi Boccherini, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Maurice Ravel, Alborada del Gracioso et des musiques de films.

Justine Jérémie, qui chante maintenant "Au Lapin Agile" à Montmartre, a envoûté le public de la Grange Pyramidale du Pays-Fort en distillant, avec son Accordéon, de sa voix claire ses histoires mélancoliques et joyeuses. Son style est un mélange subtil de traditions, d'écriture poétique et d'attitudes Rock'n'Roll, voire Punk.

Un vrai voyage poétique. 

Un son envoûtant qui a touché l'âme de tous les auditeurs.
Le Duduk est un instrument à vent originaire d'Arménie dont le développement remonte environ au premier siècle av. Jésus Christ et le nom signifie « l'âme de l'abricotier ».

Incontournable joueur de Doudouk, Lévon Minassian est un grand musicien d'origine arménienne né à Marseille. Sa musique n'appartient plus au folklore, mais à cette sphère hors du temps et de la durée, où l'âme se redécouvre. Avec Pierre NENTWIG, violoncelliste,  Ahanid TER BOGHOSSIAN, pianiste, et Roseline MINASSIAN, chanteuse, il a entrainé le public dans le monde musical de l'Arménie.

Photo Arnaud van den Broek

Un concert exceptionnel où Emmanuel Rossfelder à la guitare et Victor Villena au bandonéon ont montré tous leurs talents de très grands musiciens. 

Faire résonner la guitare comme Emmanuel le fait est rare. 

Jouer le bandonéon avec la délicatesse et la sensibilité comme Victor le fait est aussi rare.

Emmanuel et Victor sont deux grands virtuoses qui ont élevé le cœur de tous les auditeurs en jouant de la très grande musique.

Marine Chagnon, étoile du chant français, nous a saisi par sa voix et sa musicalité.  Marine a fait passer tout en retenue l'émotion des leaders de Schumann (Gedichte der Königin Maria Stuart - histoire de la Reine Marie Stuart, si bien adapté au château de La Verrerie) , Brahms, Richard Strauss et Debussy.

Marine et Maxence Pilchen ont formé un merveilleux duo. 
Les jeunes présents dans le public nous ont dit leur joie et leur admiration pour ce concert.

Maxence a aussi joué seul des œuvres, nous entrainant dans un très voyage pianistique avec toute sa sensibilité et son talent.

Nommée dans la catégorie Révélation Lyrique aux Victoires de la Musique Classique 2023, Marine est une mezzo-soprano française au parcours éclectique : Danse modern-jazz, chant et art dramatique, c’est aujourd’hui dans l’art lyrique qu’elle se réalise après un master au CNSM de Paris. Marine chantera à la Scala de Milan en juin 2026.

Notre directeur artistique, le pianiste Maxence Pilchen est maintenant bien connu du public du Festival qui l'avait énormément apprécié quand il a joué avec l'altiste Raphaëlle Moreau ou comme soliste des œuvres de Chopin.

                              COMPLET : nous ne pouvons plus prendre de réservation. 

2nd concert du Festival au Château de Buranlure, la forteresse bijou du Cher nord.

Le talent de la harpiste Béatrice Guillermin reçoit sa plus grande reconnaissance en 1992, lors du ‘‘U.S.A. International Harp Competition’’ où elle remporte le deuxième Prix. Ce brillant succès lui permet de se produire au sein des plus grands festivals. Elle est également lauréate des fondations Yehudi Menuhin et Georges Cziffra.

Lauréat de nombreux concours internationaux comme Bucarest, Florence, Trapani, Pörtschach en Autriche, Douai ou Guérande, le violoncelliste Matthieu Lejeune se produit régulièrement en soliste, en duo, en Trio et dans d’autres formations prestigieuses.

Réservation via YAPLA ou par courrier via la page Réserver

Samuel Cattiau a eu un grand succès en 2022 dans l'église de Concressault. Il revient avec le guitariste Michel Gentils et le violoniste Léo Ullman pour nous donner "La Note Invisible", une création musicale autour de textes traditionnels d'Europe, des Amériques et du bassin méditerranéen.

Ce sera le premier concert du Festival dans la superbe collégiale Saint-Martin du XIIe siècle de Léré.